京韵大鼓是一种源自河北沧州、河间的汉族曲艺形式，后来发展成为北京地区特有的艺术表现形式。演唱者手中必备的乐器是书鼓和节板，而伴奏则使用三弦、四胡、二胡、琵琶等乐器。京韵大鼓的表演融合了北京的语音声调，借鉴了石韵书、马头调和京剧的唱法，使得其具有独特的艺术风格。

这种曲艺形式主要在华北及东北地区广为流传，尤其在北京和天津一带拥有众多听众。京韵大鼓不仅是中国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，也在全国的说唱音乐曲种中占据重要地位。京韵大鼓的代表性人物包括被誉为“鼓界大王”的刘宝全，以及与其齐名的白云鹏和张小轩，他们共同创立了刘派、白派、张派三大流派。

刘宝全的学生白凤鸣，早期遵循刘宝全的演唱风格。他的长兄白凤岩曾任刘宝全的弦师，根据白凤鸣嗓音宽厚、低沉的特点，吸收借鉴了白云鹏的演唱艺术。两人于20世纪20年代末共同创造了以苍凉悲壮的“凡字腔”著称的“少白派”，对后来天津“骆派”（骆玉笙）的形成产生了重要影响。

京韵大鼓不仅以其独特的曲调和唱腔吸引观众，而且其艺术传承也具有深远的影响。从刘宝全到白凤鸣，再到骆玉笙，这一系列艺人的表演和创新，使得京韵大鼓在说唱音乐领域中独树一帜。

京韵大鼓不仅是一种艺术形式，更是一种文化的传承。它融合了地方特色和传统艺术，通过一代代艺人的努力，得以流传至今，并继续在现代文化中发挥着重要作用。