关于吉他如何调音6根弦的音如下：

1、要用调音器，数字代表弦，对应的是1-E,2-B,3-G,4-D,5-A,6-E,，字母是代表吉他弦的标准音，都是空弦，调音时拨一下需要调音的吉他弦，调音器上会显示在对应相应的字母。

2、泛音调法，1弦7品自然泛音=2弦5品自然泛音，2弦8品人工泛音=3弦5品自然泛音，3弦7品自然泛音=4弦5品自然泛音，4弦7品自然泛音=5弦5品自然泛音，5弦7品自然泛音=6弦5品自然泛音。

3、定音调法，是比较简单的方法，指的是任意以每一根琴弦的音为基准去调其它的弦。这种方法适合有辨音基础的吉他新手，就是看你能不能看出两个音是否相同。一般以1弦音为基准往上调其它弦，或以6弦音为基准往下调其它弦。

4、共振调法，即两个相同的音会产生共鸣，从而产生振动。这种方法调音对于初学者来说能调得更精准，但是对吉他品质要求也更高，所以最好是建立在1-3种方法的基础上来调，或者说来检验。因为单纯靠共振效果来达到，调起来会非常慢。

扩展知识：

在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。

文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。

当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。

当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。