乔治·萧伯纳（George Bernard Shaw，1856年7月26日—1950年11月2日），爱尔兰剧作家。生于爱尔兰首都都柏林，受母亲熏陶，从小就爱好音乐和绘画。在都柏林美以美教会中学毕业后，因经济拮据未能继续深造， 15岁便当了缮写员，后又任会计。1876年多居伦敦母亲处，为《明星报》写音乐评论，给《星期六评论》周报写剧评，并从事新闻工作。

　萧伯纳的世界观比较复杂，他接受过柏格森、叔本华和尼采的哲学思想，又攻读过马克思的《资本论》。 1884年他参加了“费边社”，主张用渐进、点滴的改良来改变资本主义制度，反对暴力革命。在艺术上，他受易卜生影响，主张艺术应当反映迫切的社会问题，反对“为艺术而艺术”。

　萧伯纳的文学始于小说创作，但突出的成就是戏剧。“他的戏剧使他成为我们当代最迷人的作家”（颁奖辞）。 1885至1949年近64个创作春秋中，他共完成了51个剧本。前期主要有《不愉快戏剧集》，包括《鳏夫的房产》（1892）、《荡子》（1893）和《华伦夫人的职业》（1894）等；《愉快的戏剧集》由《武器与人》（1894）、《康蒂妲》（1894）、《风云人物》（1895）和《难以预料》（1896）组成。第三个戏剧集名为《为清教徒写的戏剧》，其中有《魔鬼的门徒》（1897）、《凯撒和克莉奥佩屈拉》（1898）和《布拉斯庞德上尉的转变》（1897）。

　进入 20世纪之后，萧伯纳的创作进入高峰，发表了著名的剧本《人与超人》（1903）、《芭芭拉少校》（1905）、《伤心之家》（1913）、《圣女贞德》（1923）、《苹果车》（1929）和《真相毕露》（1932）、《突然出现的岛上愚人》（1936）等。其中《圣女贞德》获得空前的成功，被公认为他的最佳历史剧，是“诗人创作的最高峰”（颁奖辞）。

　萧伯纳的戏剧最突出的思想特点是，紧密结合现实政治斗争，敢于触及资本主义社会最本质的问题，把剥削阶级的丑恶嘴脸暴露在公众面前。在艺术手法上，他善于通过人物对话和思想感情交锋来表现性格冲突和主思想。

　萧伯纳的戏剧性语言尖锐泼辣，充满机智，妙语警名脱口而出。萧伯纳杰出的戏剧创作活动，不仅使他获得了“ 20世纪的莫里哀”之称，而且“因为他的作品具有理想主义和人道精神，其令人激励和讽刺往往蕴含着独特的诗意之美”，于1925年获得了诺贝尔文学奖。

　萧伯纳除了是英国现代杰出的现实主义戏剧作家之外，他同时还是积极的社会活动家和费边社会主义的宣传者。他支持妇女的权利，呼吁选举制度的根本变革，倡导收入平等，主张废除私有财产。

　萧伯纳是世界著名的擅长幽默与讽刺的语言大师，被称为“英国文学史上最诙谐作家”，他的作品常以幽默的形式表现出机智与风趣，还因此留下了许多有趣的轶事，至今仍广泛地受到人们的喜爱：

　萧伯纳从小害羞，不敢在大庭广众之下说话，为了克服这个缺点，萧伯纳参加了一个叫“考求者学会”的辩论会。由于经常当众与学者们辩论，不久，他就克服了自身的缺点，为了给别人留下深刻的印象，他特意留起了讽刺家式的发型，对着镜子练习怎样以潇洒的手势来加强演说效果。不久，他便以爱尔兰式的机智幽默赢得了听众，很快就成为了一位令人倾倒的演说家。