开篇明义，元宵节是我国的传统节日，在我国源远流长的诗词文化长河中，有不少描写元宵节的作品。
《生查子·元夕》这首词是宋代词人欧阳修的作品，写于元夕。“元夕”就是每年农历正月十五的元宵节，自古就是我国的传统节日。“元夕”在宋代是最盛大的一个节日。《生查子·元夕》原词如下：
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖。
词牌名解释
《生查子》，词牌名，“查”读音为“zhā”。《生查子》最初是唐代的教坊曲名，后用为词牌名，又名《陌上桑》、《绿罗裙》，敦煌曲子词也用这个调子。根据历代词话记载，唐代韦应物曾写有这首词，可惜散迭。
今存词最早的一首《生查子》是唐代末年的文学家韩偓所作，原词是：“侍女动妆奁，故故惊人睡。那知本未眠，背面偷垂泪。懒卸凤凰钗，羞入鸳鸯被。时复见残灯，和烟坠金穗。”
《生查子》，双调，四十字，仄韵。元、明两代以来，词学家常把两叠的词称为“双调”。在汲古阁刻本《六十名家词》中的校注，清代著名词家万树的《词律》中，还有清代的《钦定词谱》中，都用“双调”这个名词，这其实是不准确的说法。
“双调”是宫调名，词虽然有上下两叠，或者也叫上下两片，但只是一调，不能称为“双调”。“双调”这个名词在宋代没有这样的用法。一首令词，上下叠句法完全相同的，称为“重头”。重，读音为（chóng）。
欧阳修《生查子·元夕》解读
欧阳修的这首词作于元宵节的夜晚，元宵节在宋代也叫“元夕”，也是一年中最盛大的节日，元宵节的灯会也是非常盛大的，据宋代孟元老《东京梦华录》记载：
正月十五日元宵，大内前自岁前冬至后。开封府绞缚山棚……又于左右门上，各以草把缚成戏龙之状，用青幕遮笼，草上密置灯烛数万盏，望之蜿蜒如双龙飞走。自灯山至宣德门楼横大街，约百余丈，用棘刺围绕，谓之“棘盆”。内设两长竿，高数十丈，以缯彩结束，纸糊百戏人物，悬于竿上，风动宛若飞仙。
由此可见，在宋代，元宵节是人们非常期盼的一个节日，也是一个非常隆重的节日，是一个举国欢庆的节日。
欧阳修所选取的场景就是元宵灯节的晚上，词作通过主人公对去年元宵节往事的回忆，写物是人非之感。全词语言通俗，浅显易懂，自然流畅。词作内容情事几乎一目了然，但词作构思巧妙，又很有新意，这集中表现在词的分片上。
词人通过女子对去年元宵节夜晚的回忆起笔，欧阳修以女性的视角切入，这是欧阳修词作的一大特点，也就是所谓的“男子作闺音”。
欧阳修《生查子·元夕》描绘的场景
词作开篇句“去年元夜时，花市灯如昼”，是女子回忆去年和心上人的美好约会，这两句也点明了时间——元宵节的晚上，也点明了地点——元宵节的花市。
词人通过对环境的描写，营造出了一个温馨而浪漫的夜晚，这为接下来主人公的出场做好了情境的渲染和铺垫。
“月上柳梢头，人约黄昏后”二句，此时月亮徐徐升起，皎洁的月亮就好像挂在柳树梢上一样，如水的月光洒在地上，与心上人相约在黄昏之后共叙衷肠。
元宵节的夜晚火树银花、灯火通明，此时灯光与月光交相辉映。
“月上柳梢头，人约黄昏后”，在妩媚多姿的柳树稍的映衬下，明月显得是那样的善解人意，那样的温馨浪漫，在这样一个温馨浪漫的夜晚，怎么能辜负如此的良辰美景呢？
灯光、月光、柳梢似乎都成了爱情的见证。在花前月下相会的一对情侣此时共叙衷肠，他们沉浸在这美好的夜晚，词作没有交代他们在说些什么，我们也没有必要去猜想他们在说什么，在这样美好的夜晚，与心上人共叙衷肠，就已经足够了。
词作上片人与景交融，情与景交融，词人通过对环境的描写为我们呈现出了美好的意境。
美好的时光总是那么匆匆，很快成为记忆。如果说上片是回忆去年元宵节的话，下片就是在写今年的元宵节了。词的下片，词人笔锋一转，把主人公的情思从回忆中拉了回来。
“今年元夜时，月与灯依旧”二句，又写明了今年元宵节的环境。“依旧”两字又把人们的思绪引向上片的描写之中，月色还是那么皎洁，灯市还是那么绚丽，今年的元宵节和去年的元宵节是一模一样的，而那个去年相约黄昏后的人呢？
“不见去年人，泪满春衫袖”二句，这是词中人的主旨所在，也是词中人抒情的主体。去年相约的那个人今年不在了，在茫茫人海中，在元宵节的夜晚里词中人苦苦地寻觅，可是依然不见踪影。词中人心情沮丧，泪水夺眶而出，打湿了自己的衣襟。
“不见去年人”一句已经将寻寻觅觅，不见踪影的伤感包含了进去，“泪满春衫袖”就进一步形象化了这种伤感。
下片在今昔元宵节夜晚的对比中，将物是人已非的伤之情，惆怅之情抒发了出来。而今年元宵夜的美景也变为伤感之景，月光与灯光辉映的夜晚将词中人的伤感进一步烘托出来，对比愈加明显。
上片中月光、灯光、柳梢都成了这一对情侣爱情的见证；而下片中相同的景物，相同的环境则成了词中人形单影只的见证。尤其是“泪满春衫袖”一句中的“满”字，将物是人非、旧情难续的伤感之情表达得淋漓尽致。
《生查子》写法的艺术特点
词中小序“元夕”，也叫上元节，就是每年农历正月十五的元宵节，元宵节的灯会自唐代就已经成为了风俗：如唐代诗人崔液在《上元夜》一诗中就写道：“谁家见月能闲坐？何处闻灯不看来？”唐代诗人苏味道在《正月十五夜》诗中也写道“火树银花合，星桥铁锁开。”
这些诗句正是写元宵节灯会的情景，苏味道诗中的“花”正是被装扮成节日彩灯的花灯。元宵节不但是观灯赏月的好时节，也是恋爱中的情侣约会的良好时机。
在灯光阑珊处的元宵节夜晚，在月光灯光下情侣相约的甜蜜浪漫，词人只用了“月上柳梢头，人约黄昏后”两句，就将情侣在元宵夜约会的情景展现了出来。
“月上柳梢头”是在写一个温馨浪漫的夜晚，而“人约黄昏后”一句中，约会的情侣只是观花灯去了吗？上片的结句如水穷云起，言有尽而意无穷，结句的词意也给读者留下了美好的遐想和无尽的回味。
这一种写法像极了《诗经·陈风·月出》中“月出皎兮，佼人僚兮”所营造出的氛围。情侣约会的甜情蜜意是溢于言表的，这也在情侣心中会留下美好而又难忘的回忆。
《生查子·元夕》上片写去年，下片写今年，元夜、灯光、月亮、人等字面互相关照。两片文义并列，但词意稍有变化。
诗歌重叠方式运用于全章的，在《诗经·国风》中比比皆是，每章字句大同小异，或易词申意，或重章叠句，如《郑风·褰裳》：
子惠思我，褰裳涉溱。子不我思，岂无他人？狂童之狂也且！子惠思我，褰裳涉洧。子不我思，岂无他士？狂童之狂也且！
文义循序递进、回旋往复的音节对于简朴的歌词有增强表情的功用。
“双调”的词有重头与换头的分别；“重头”的词中上下片字句调式完全相同。《生查子》就属于“重头”词。词人欧阳修根据歌词的特点采取文义并列的分片结构，就形成了章节的重复，歌词反复一遍，词意也有回旋往复的韵致。
《生查子·元夕》对后世词作的影响
这首词对后世的影响力是很大的，如南宋词人王迈《南歌子》：
家里逢重九，新篘熟浊醪。弟兄乘兴共登高。右手茱杯、左手笑持螯。
官里逢重九，归心切大刀。美人痛饮读离骚。因感秋英、饷我菊花糕。
王迈《南歌子》词中上片写“家里逢重九”，下片写“官里逢重九”，就属于“重头”的写法，明显有欧阳修《生查子·元夕》中“重头”的影子。
再比如在南宋词人吕本中的词作《采桑子》中上片写“恨君不似江楼月”，下片写“恨君却似江楼月”；辛弃疾《采桑子》上片写“少年不识愁滋味”，下片写“而今识尽愁滋味”。都明显有欧阳修《生查子》的“重头”写法的影子。
以上列举的几位词人的几首词作散文写法，很明显有欧阳修《生查子·元夕》写法的痕迹，抑或说是欧阳修这种方法的运用或者翻新。
小结
欧阳修的《生查子·元夕》具有的《诗经》中《国风》那种明快、浅切、自然风味，则是其他词所不具备的。
从这一层来说，欧阳修的《生查子·元夕》在情与景交融、人与景交融、甚至是词作本身的表情达意上，的确是一首非常好的词作。